हर साल, अगस्त और सितंबर के बीच, नारद गण सभा की नृत्य शाखा, नाट्यरंगम, अपना वार्षिक विषयगत नृत्य उत्सव प्रस्तुत करती है, जो संगीतकारों, नर्तकियों और विद्वानों सहित प्रतिष्ठित हस्तियों को एक ही मंच पर एक साथ लाती है।
यह महोत्सव प्रतिभाशाली युवा नर्तकों को मंच पर प्रदर्शन करने का अवसर प्रदान करता है और उन्हें अपने चुने हुए विषय पर एक व्यापक प्रस्तुति की अवधारणा बनाने और बनाने की अनुमति देता है। प्रत्येक संस्करण की एक अलग थीम होगी। इस वर्ष के उत्सव का नाम ‘ऋतु भारतम’ है, जिसकी थीम छह ऋतुएँ हैं।
थीम ने कलाकारों को अपनी कल्पना को उड़ान देने और प्रत्येक सीज़न के कई पहलुओं का पता लगाने का अवसर दिया। लेकिन समिति के दिशानिर्देशों में कार्यों की एक विस्तृत श्रृंखला को शामिल किया गया – कालिदास से लेकर संगम तक, और रागमाला पेंटिंग से लेकर त्योहारों तक – नर्तकियों के लिए प्रत्येक मौसम के सार को पूरी तरह से समझना मुश्किल लग रहा था। एक विशिष्ट पैटर्न, जिसमें नर्तकियों को अपने विचारों को एकीकृत करने की आवश्यकता होती है, परिणामस्वरूप हर दिन एक समान पैटर्न दोहराया जाता है।
रमा वैद्यनाथन ने सीज़न को पांच भागों में विभाजित किया, जो सौम्या से शुरू होकर अपेक्षा तक समाप्त हुआ। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
उत्सव की शुरुआत राम वैद्यनाथन द्वारा “वसंत ऋतु” (वसंत) के प्रदर्शन के साथ हुई। राम ने ऋतु को पांच भागों में विभाजित किया था, जिसकी शुरुआत सौम्या (समता का मौसम), पुनर्वर्तन (कायाकल्प), काम रूपिणी (प्रेम), बहु वर्णनी (बहुरंगी) और अपेक्षा (आशा) से हुई थी।
राम वैद्यनाथन से वसंत ऋतु
राम वैद्यनाथन के प्रदर्शन का शीर्षक वसंत ऋतु था। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
दिन और रात के उनके वर्णन ने ऋतु से जुड़े समय चक्र में अंतर को प्रभावी ढंग से व्यक्त किया। उन्होंने विचारों को सुदृढ़ करने के लिए एक दिलचस्प साउंडस्केप के साथ दृश्य कल्पना का निर्माण किया – बीज का बिखरना, एक लयबद्ध तानम राग के लिए; मौसम के विभिन्न फूलों का वर्णन करने के लिए स्वर मार्ग का उपयोग; और कमल के फूल पर समाप्त होता है, जिस पर देवी सरस्वती खड़ी होती हैं। राग सरस्वती में जीएन बालाउब्रमण्यम द्वारा रचित गीत “सरस्वती नमोस्तुथे” के लिए एक विस्तृत अन्वेषण, इसके बाद
मन्मथा को उसके तोते वाहन पर उड़ते हुए दिखाने वाले अनुभाग का प्रवेश और निकास सुंदर ढंग से प्रस्तुत किया गया था। ठंडी हवा, लहराते ताड़ के पेड़, पक्षी, मधुमक्खियाँ, मोर और हिरणों का वर्णन थोड़ा बढ़ा-चढ़ाकर किया गया था, जिससे मूड खराब हो गया। रास, होली उत्सव के दौरान रंगों का उपयोग और एक युवा दुल्हन के रूप में वसंत रितु के चित्रण जैसे विभिन्न पहलुओं का अच्छी तरह से पता लगाया गया है।
साउंडस्केप को दिलचस्प ढंग से एस. वासुदेवन द्वारा डिजाइन किया गया है, जिन्होंने उचित रागों के साथ-साथ अनुक्रमों के लिए घटम, कंजीरा और सितार जैसे वाद्ययंत्रों का विवेकपूर्ण ढंग से उपयोग किया है।
अपूर्वा जयारमन की ग्रीष्मा रिथु
अपूर्वा जयारमन नाट्यरंगम में रितु भारतम में प्रदर्शन करते हुए। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
यह अगले सीज़न, गर्मियों में आगे बढ़ने का समय था, जब अपूर्वा जयारमन ने ‘ग्रिश्मा रिथु’ का प्रदर्शन किया। सूट के ऊपर बनियान पहने हुए, मनमाथा फिर से प्रकट हुई। अपूर्वा कालिदास से छंद चुनती है ऋतु सम्हारम् कामदेव का प्रतिनिधित्व करने के लिए. ढीले गन्ने के मेहराब, शिखर के मुरझाए फूल और थके हुए तोते को मौसम में व्याप्त सुस्ती और थकावट के मूड को व्यक्त करने के लिए चित्रित किया गया था।
नाट्यरंगम में रितु भारतम उत्सव में अपूर्वा जयरामन। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
पानी की कमी के मुद्दे को एक सुंदर अभिनय अनुक्रम के माध्यम से मार्मिक ढंग से उजागर किया गया था, जिसमें एक माँ के प्यार को दर्शाया गया था जो पीने के पानी के लिए लंबी यात्रा शुरू करने से पहले, अपने पास मौजूद थोड़े से पानी से अपने बच्चे की प्यास बुझाती है। हालाँकि ग्रीष्मा के मौसमी प्रभाव का वर्णन करने के लिए कई वर्णन हैं, लेकिन मौसम के मूड और माहौल का अनुभव इन वृत्तांतों पर हावी हो गया है। यहां तक कि पोशाक में भी रंगों की झलक नहीं दिखी.
अपूर्वा जयारमन ने नाट्यरंगम में रितु भारतम उत्सव के हिस्से के रूप में ग्रीष्मा का प्रदर्शन किया। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
धधकते सूरज और आग को दर्शाने के लिए लयबद्ध जत्थियाँ, साथ ही मोर का प्रतिनिधित्व करने के लिए कुछ स्वर दिलचस्प थे, लेकिन पूरे प्रदर्शन में समान संगीत वाक्यांशों का बार-बार उपयोग एक बाधा साबित हुआ।
वैभव अरेकर द्वारा वर्षा
वैभव अरेकर (वर्षा)। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
वैभव अरेकर की प्रस्तुति “वर्षा – हार्वेस्ट ऑफ़ लॉस्ट ड्रीम्स” के साथ श्रृंखला नृत्य थिएटर की ओर बढ़ी। एक दिलचस्प साउंडस्केप और कल्पना को जगाने के लिए काले कपड़े पहने प्रतिभाशाली कलाकारों के एक संगीत समूह के साथ, वैभव ने एक मनोरम प्रदर्शन के माध्यम से ‘वर्षा’ (बरसात का मौसम) का प्रतिनिधित्व किया।
वैभव के प्रदर्शन का शुरुआती बिंदु एक किसान का प्रकृति के साथ जुड़ाव और उनके बीच विकसित होने वाली भावनाओं और स्थितियों पर आधारित था। कहानी एक आदमी की कल्पना से शुरू हुई जो हल चला रहा है, हल चला रहा है और बीज बो रहा है, फिर मिट्टी को पोषण देने के लिए बारिश की उसकी प्रत्याशा दिखाई गई है। हालाँकि, जब बारिश नहीं हुई, तो उन्हें निराशा का अनुभव हुआ, साथ ही भयंकर मानसून के दौरान क्रोध और परेशानी की भावना भी महसूस हुई। कहानी उस व्यक्ति के पूरी तरह त्याग कर झुकने के साथ समाप्त हुई।
वैभव आरेकर अंतरंगता के विचार को व्यक्त करने के लिए सुंदर और तरल हाथ आंदोलनों का उपयोग करते हैं। उन्होंने नाट्यरंगम में ऋतु भारतम उत्सव में (वर्षा) सीज़न का प्रदर्शन किया। | फ़ोटो क्रेडिट: श्रीनाथ एम
प्रस्तुति का मुख्य आकर्षण वह दृश्य था जहां हमने एक छायाचित्र को स्पॉटलाइट के नीचे क्षैतिज रूप से पड़ा हुआ देखा। हाथों को धीरे-धीरे सुंदर, तरल गति के साथ ऊपर उठाया गया, जो आश्चर्यजनक तरीके से अंतरंगता की भावना व्यक्त कर रहा था। बादलों और पृथ्वी के सख्यम और एक आदमी और उसकी प्रेमिका के बीच भावनात्मक बंधन के बीच तुलना करते हुए, वैभव के नाटकीय दृष्टिकोण ने इस क्रम को आकर्षक बना दिया।
सूर्य की ऊर्जा और पानी की प्रचंड तीव्रता को व्यक्त करने के लिए जथी कोरवैस और अदावस जैसे नृत्य तत्वों का खूबसूरती से उपयोग किया गया था। दीक्षितार की रचना ‘आनंदमृतकर्णिणी’, एक संगम कविता और कालिदास और भरतियार की रचनाओं को विचारों से मेल खाने के लिए संगीत अभिव्यक्ति में शामिल किया गया था।
कई लोगों के लिए, मानसून प्रत्याशा, खुशी और उत्साह की भावना पैदा करता है। हालाँकि, इस प्रदर्शन में, मन की इस स्थिति का एक संक्षिप्त अन्वेषण बचपन की स्मृति के माध्यम से दर्शाया गया था, जिसमें इस बात पर प्रकाश डाला गया था कि गुस्सा, पीड़ा और रोष मानसून के दौरान महसूस की जाने वाली प्रमुख भावनाएँ हैं।
दृश्य चित्र
रागमाला पेंटिंग दृश्य छवियों का खजाना है जो प्रत्येक मौसम के मूड और यहां तक कि उनसे जुड़े रागों और रागिनियों को भी उजागर करती हैं। उन्हें स्रोत सामग्री के रूप में उपयोग करना वास्तव में एक अच्छा विचार था, लेकिन जिस तरह से उनका उपयोग यहां किया गया उससे उनका मूल्य कम हो गया।
राम ने एक पेंटिंग में एक पात्र का सुझाव देने के लिए एक फ्रेम की प्रक्षेपित छवि का उपयोग किया, लेकिन यह कोई भी पेंटिंग हो सकती थी, जरूरी नहीं कि रागमाला हो। अपूर्व ने छवि को कपड़े के तीन पैनलों में विभाजित कर दिया, जिससे कलात्मक रूप विकृत हो गया। वैभव ने इसे एक साधारण प्रक्षेपण के रूप में और नृत्य अनुक्रमों के बीच एक भराव के रूप में उपयोग किया। कलाकार और आयोजक किसी अन्य कला रूप को अधिक संवेदनशीलता के साथ व्यवहार करने का ध्यान रख सकते थे।